מקור השראה
חמישה מעצבים מובילים
הדבר החשוב ביותר שמעצב גדול מייצר הוא השראה. אפשר לקנות פריט מעוצב שיקשט את הסלון; אפשר גם ללכת הלאה ולעצב חללים מלאי השראה שנמצאת מעבר לפריטים הבודדים. חמשת המעצבים הבאים הם מקורות השראה מרכזיים בעולם העיצוב היום. הקסם בהשראה הוא, שמרגע שאני מלאת השראה בעיצוב ביתכם, אתם תהיו מלאי השראה בביתכם.
פיליפ סטארק – "אני רוצה לפתוח את דלתות המוח האנושי"
סטארק, צרפתי יליד 1949, ניצב בראש כל רשימות המעצבים המובילים, ולא משנה מי כתב אותן. הוא ממציא, מעצב ואדריכל, שפועל כבר יותר משלושה עשורים ומשפיע על האופן שבו נראים החיים של כולנו, גם בלי שנהיה מודעים לכך. עבודותיו מלאות דמיון והומור ותמיד טומנות בחובן הפתעות. סטארק מתייחס לכל מי שנחשף לעיצוב המודרני כאל חבר ב"שבט תרבותי" שהעיצוב הוא חלק בלתי נפרד מחייו. המוטו שלו הוא ליצור אובייקט "טוב" יותר מאשר יפה, כזה שיגרום לנו לצאת מהקופסה אל משהו מוצלח יותר. תפיסת ה"עיצוב הדמוקרטי" של סטארק מניעה אותו ליצור פריטים איכותיים במחירים נגישים, מה שלא היה מובן מאליו בעולם העיצוב עד שסטארק הבליח בו - לפני כן קהל היעד היה אליטות בלבד. היום כל ילד (גדול...) מזהה את מסחטת הפירות החוצנית משהו או את כיסא ה-Ghost השקוף מבית היוצר של סטארק.
רון ארד – "השעמום הוא אבי היצירתיות"
ארד, יליד 1951, הוא קרוב לוודאי הישראלי המפורסם ביותר בעולם העיצוב (אף שהוא פועל בבריטניה). הוא אמן, מעצב ריהוט ואדריכל, ועבודותיו מערבות בדרך כלל את שלושת התחומים: יש משהו ארכיטקטוני ברהיטים שלו ותחושה פיסולית במבנים שתכנן. בתערוכה רטרוספקטיבית של יצירותיו שנפתחה ב-MOMA ב-2009 ניכרת חותמת ידו של ארד הודות למוטיבים שאליהם הוא חוזר פעם אחר פעם, ועם זאת הוא תמיד מחדש. ארד נהנה להפגין כושר המצאה, הומור וחדשנות טכנולוגית, כמו בנברשת ש"יודעת" לקבל מסרוני SMS. פרט לאינספור כיסאות ארכיטקטוניים, עבודות בולטות נוספות של ארד הן מדף הספרים Bookworm ומבנה מוזיאון העיצוב בחולון.
כרים רשיד – "העיצוב נועד לשפר את חיינו באופן פואטי, אסתטי, חווייתי, חושי ורגשי"
רשיד, יליד 1960, הוא מעצב פנים ומוצר מצרי-בריטי, שעבודותיו מתאפיינות בצבעוניות פסטלית עליזה (הוא עצמו מקפיד להתלבש תמיד בוורוד), קווים רכים, המון פלסטיק ותחושה של חדר משחקים, אבל מהסוג המשובח. רשיד מאמין ש"עיצוב פואטי" צריך לכלול את כל היבטי החיים: חוויה, תקשורת אנושית, כלכלה, פוליטיקה ותשוקה לתרבות המודרנית. קשה להצביע על עבודה אחת בולטת של רשיד, מפני שמדובר במאות פריטים, שמחים וכיפיים להפליא, המשולבים בעיצוב גראפי שהוא חותמת ידו המוכרת.
מרסל ונדרס – "כדי להצליח לעצב כסא מוצלח, צריך להבין ישבן טוב"
ונדרס, יליד 1963, הוא מעצב פנים ומוצר מהולנד, שהתפרסם לראשונה בזכות "כיסא הקשרים" שעיצב עבור קבוצת העיצוב ההולנדית המהוללת "דרוך דיזיין" שהיום הוא מהבולטים בה, בין היתר בזכות ההומור המיוחד שלו, הומור שמעורר רגש. ונדרס עובד עם מותגי עיצוב מובילים באירופה, ביניהם Moooi שהוא אחד מהשותפים בו. ונדרס נחשב לאייקון סטייל, "רוק סטאר" של עיצוב, אולי בזכות העובדה שאינו מתעקש על פונקציונליזם ואינו חושש משימוש בחומרים לא שגרתיים, כמו ב"אגרטל הביצים". זהו פרויקט משותף ל"דרוך דיזיין" החדשניים ולמותג הפורצלן הקלאסי והשמרני "רוזנטל" - האגרטל עשוי מקונדום שלתוכו נדחסו ביצים קשות.
שילה ברידג'ס – "עתיקות או ריהוט מודרני – הכול יכול להיות קלאסי"
ברידג'ס, אמריקאית ילידת 1964, היא מהשמות המובילים היום בעיצוב פנים באמריקה והמייסדת של אחת מפירמות העיצוב המצליחות ביותר בארצות הברית - Sheila Bridges Design. החללים שברידג'ס מעצבת אינם נראים שייכים לטרנד רגעי או חולף. היא משלבת מודרני עם וינטאז' ויוצרת מראה מעודכן מחד ועל-זמני מאידך. בין היתר היא עיצבה את משרדיו של ביל קלינטון בשכונת הארלם, שם היא גרה בעצמה, מה שמרמז על גישתה לחיים ולעיצוב. הסוד שלה הוא שימוש בסגנונות מגוונים, שיוצר עניין ומפיח רוח חיים בחלל.
העבודות של חמשת המעצבים האלה מדהימות בפני עצמן, והן מעוררות השראה, ופרץ ספונטני ועוצמתי של רגש ומחשבה אצל מי שחווה אותם. ההשראה חשובה, פחות בגלל מי שעורר אותה, ויותר בגלל מה שהיא מעוררת בכל אחד מאיתנו, תחושה של הנאה ושהכל אפשרי.
ובעיקר, אני שואפת שאתם תתמלאו השראה בביתכם שלכם.
הגוון הנכון
התאמה טובה של צבעים, היא הבסיס של תהליך העיצוב.
המפתח לבחירת צבעים הוא בהבנת אופן פעולתה של העין האנושית.
העין האנושית פועלת על פי עקרון של השוואה. זוהי השוואה אינסופית בין אור לחושך, בין מט ומבריק, בין חד ורך וכן הלאה. בכדי לגרות את העין במידה הנכונה, יש ליצור איזון בין גיוון ויזואלי ומידה מסוימת של אחידות. יותר מדי גיוון יצור לנו עומס בעיניים ויותר מדי אחידות תשעמם אותנו. חשוב לזכור, כי מאחר והגבול בין השניים עדין מאוד, חייבים לבחון את הצבעוניות של החלל בכל פעם מחדש, כשקונים חפץ, או משנים צבע כלשהו.
לפני שבוחרים צבעים, חשוב מאד לבחון את החלל. תחילה, יש לנתח אותו מבחינת גודל וצורה. להבין מהם האלמנטים היפים שרצוי להבליט ומה עדיף לטשטש. האם אנו רוצים עיצוב פנים יוקרתי יותר או האם אנו רוצים עיצוב מודרני עם נגיעות וינטג'. ההחלטה על כל אלו, תשפיע מאד על בחירת הגוונים, ועל ה-LOOK&FEEL שיווצר לאחר מכן. עמוד יפה, נישה או קיר עם חלון מעניין, כדאי להבליט בצבע, טפט, טיח או אבן. לחלופין, ארון דומיננטי, בליטות מכוערות או צינורות, ניתן להצניע על ידי צביעתם באותו גוון של החלל.
נתיחס לצבעים הקיימים בחלל גם בבחירת גוונים חדשים, מפני שכל צבע מושפע מהצבעים שסובבים אותו. ניקח את דוגמת הצבע שנבחר לקיר החדש, ונצמיד לרצפה הקיימת, לדלת ולחלון הקיימים בכדי לבחון מהי ההשפעה של החדש על הישן ולהיפך. רצוי מאד לעשות זאת עם כל פריט ופריט שמוכנס לחלל, כדי ליצור אמירה ברורה.
דבר נוסף שיש לקחת בחשבון כאשר בוחנים את החלל, הוא הכיוונים של החדר. הרי לכל צבע יש "טמפרטורה", בזכות הידע הזה ניתן לייצר אשליה של חלל ממוזג ונעים. כך למשל, אם מדובר בחלל צפוני וקר, ניתן לעשות שימוש זהיר בגוונים חמים כגון אדום, כתום או צהוב כדי לחמם אותו. אם מצד שני, מדובר בחלל דרומי וחם, הגוונים הקרים של כחול, תכלת או ירוק-כחול, יעשו את העבודה, ויקררו את החלל. צבעים חמים וקרים שימושיים מאוד גם כאשר רוצים ליצור אשלייה של חללים קטנים או גדולים יותר מכפי שהם באמת. הצבעים החמים מקטינים ויוצרים אינטימיות ואילו הצבעים הקרים, דווקא מגדילים. חשוב כאן לציין, כי שימוש יתר בכל צבע הוא מאוד לא טבעי ולא רצוי. שימוש יתר בצבעים החמים יוצר תחושה של רעש ועומס ויזואלי, מצד שני עודף בצבעים הקרים יוצר תחושה של קרירות וניכור.
הטרנדים היום מביאים אלינו עיצוב פנים מודרני שעושה שימוש בצבעים מנוגדים. למרות הניגוד לכאורה, נוצר חיבור מיוחד, הרמוני ומרגש של קשת גוונים נכונה ואסתטית.
עיצוב פנים יוקרתי לעיתים קרובות עושה שימוש פחות נועז בצבעים של המעטפת, תוך שימוש בצבעים סולידיים יותר. הלבן בסוג כזה של עיצוב יהיה דומיננטי מאד, ולכן כל צבע אשר יופיע לידו יקבל באופן מיידי בולטות ונוכחות במרחב.
בסופו של דבר, הצבעוניות של החלל נוצרת בזכות היחסים בין הצבעים שעל הקירות ובין הצבעים של הרהיטים. בכדי לקבל את האיזון הנכון, רצוי לעשות שימוש בשלושה גוונים עיקריים; צבע הרקע הכללי של הקירות, שהוא לרוב צבע בהיר מאוד, צבע דגש חם או קר שהוא לרוב גוון "חזק", אשר מוקדש למספר פריטי נוי קטנים, וכן צבע שלישי המהווה "גשר" בין שני הגוונים המנוגדים. צבע זה יופיע ברוב המקרים, בדמות חפצים בעלי גודל בינוני כגון ספה או קיר לא גדול. צבעי "גשר" מצוינים הם צבעי הפסטל החמים או הקרים וכן הצבעים הנייטרלים כגון אפור בינוני, בז', שמנת, קרם כהה וכדומה.
לסיכומו של עניין אומר, כי בבחירת צבעים חשוב לאמץ גישה חיובית ופתוחה, מפני שזהו תהליך שנעשה בסבלנות, אין טעם למהר, או להחליט החלטות שאנחנו לא שלמים איתן. בסופו של דבר מי שחי בבית יודע טוב מאד שהצבעים שהוא רואה בבוקר שונים מאוד מאלו של הערב...המלצה שלי, קחו נשימה עמוקה לפני שאתם צוללים אל תוך עולם הצבעים, ותיהנו.
מגמות חדשות בניחוח ישן
עיצוב פנים כולל בתוכו מתח בריא בין עבר להווה. זהו "פער הדורות", הריקוד הבלתי פוסק בין הזמנים השונים.
מצד אחד, תמיד כיף לשחק ב"צעצועים" חדשים ולנסות לגלות אילו דברים נפלאים ניתן לעשות עם חומרים חדשים או טכנולוגיות חדשות. זה קרה בזמנו עם חומרים פלסטיים וכיום תהליך דומה קורה עם הסיליקון והחומרים הפולימרים החדשים, כמו גם עם טכניקות חדשות כגון חיתוכי CNC, שיטות של הזרקות בלחץ והדבר החם ביותר כיום: הדפסה תלת מימדית. מצד שני, לעבר יש ערך רב, הקמטים שנוצרו בפריטים מספרים סיפור שמחבר אותנו לאימא אדמה ולדמויות מעניינות מהעבר. לרוב, מדובר בפריטים ייחודיים, כאלה שיוצרו לפני הגישה המודרנית של ייצור המוני, כך שניתן למצוא חפצים שנבנו לדורות, איכותיים, חזקים ובעלי יופי נצחי. בשורה התחתונה, לא קשה למצוא מעצבים שאוהבים את טעמו של המתכון המוכר מפעם ומעדיפים להשתמש בארגז הכלים המסורתי של חומרים טבעיים, לצד שיטות עבודה שהוכיחו את עצמן במשך דורי דורות. ישנם גם מעצבים ששמירת הקיים זאת אמירה ערכית עבורם, ולמעשה האסטרטגיה השפויה ביותר שקיימת, כזו שמכבדת את הפלנטה ואת פרי עמלם של המתגוררים בה.
חדש מול ישן
עיצוב פנים מודרני מאפשר לנו לשלב מגוון פריטים חדשים בחלל. בזכות הזמינות והשפע, שלל הצבעים והמידות, ניתן כיום לקבל כל פריט ופריט עם תעודת אחריות, ולפעמים, עם חתימת המעצב שיצר אותו. ישנם פריטים מקסימים המעוררים פליאה, הומור והמון השראה, ביניהם ניתן למצוא שולחנות ייחודיים המשלבים בתוכם תאורת LED חדשנית, חיפויי קיר צבעוניים ועוד שלל אביזרים שונים ותלת מימדיים. בנוסף לכל אלה, קיימים גם פריטים פונקציונליים בעיצוב ייחודי מאד, ארונות המשלבים מסכי טלוויזיה, ספות אמורפיות מחומרים עתידניים, כסאות שקופים לגמרי המרחפים בחלל ומיטות עגולות המשלבות בתוכן טלויזיה, תאורה ואפילו מערכת עיסוי!
לעומת זאת, מעט קשה יותר לשלב פריטים ישנים ונדירים בחלל. אפשרויות המשחק עם החומר מוגבלות יותר, מגוון הצבעים מצומצם, וכן המידות והצורות לא מאפשרים גמישות מעבר לקיים. כדי לפצות על הקושי שבעבודה עם פריטים ישנים, רצוי להגדיר מה הבדל בין חפץ ישן בעל ערך, לבין סתם גרוטאה שתופסת מקום ואנרגיה במרחב.
הדרך הטובה ביותר לבחון את הפריטים והחפצים הקיימים בבית, אינה בהכרח לחלקם לישנים יותר או פחות, אלא יותר בבחינת הערך הסנטימנטלי או העיצובי שלהם. ההעדפה היא, תמיד לשמור את הפריטים שניתן לרפד מחדש, לתקן, לצבוע או ליצור אפקטים כמו יישון, דקופאז', הדבקות והחלפת ידיות או רגליים. בנוסף לכך, כמעט בכל בית ניתן למצוא כיום מספר פריטים ישנים בעלי מראה עיצובי שלא מייצרים כיום, לרוב יהיו אלה פריטים בני יותר מדור העשויים ממגוון רחב של חומרים כמו צעצועי עץ, מנורה בסגנון שנות השישים, משקל מתכת של פעם, קופסאות פח מעוטרות בפרסומת, מפת שולחן מבד וינטאג' או כסא פלסטיק מקורי משנות החמישים. אותם פריטים ישנים זקוקים למעט מאד אהבה, ניקיון וחיזוק ברגים, בכדי שאפשר יהיה להציג אותם שוב לראווה בבית. מעל כל אלה, מתקיימות להן בכבוד מעורר הערצה, כל אותן עתיקות בנות מאה שנים ויותר, אשר לרוב עשויות מחומרים "טבעיים" כגון עץ, ברזל, זהב, פלדה, אבן או זכוכית. כאשר מדובר על עיצוב פנים יוקרתי יותר, בעל אוריינטציה קלאסית המגמה היא כאמור להתמקד בעתיקות אלו, ההעדפה, ברוב המקרים, היא לירושות. הסיבה המרכזית להעדפת עתיקות אותנטיות עם מטען רגשי, נעוצה לרוב באלמנט נוסטלגי ואישי שהופך שידה קטנה לסיפור מהול בגאווה וגעגועים. מעבר לכך, בנימה פרקטית יותר, ניתן להיות בטוחים כי מדובר בענתיקה אמיתית, לא גנובה ולא מועתקת, כזו שנשמרה שנים על גבי שנים בתנאים נאותים, ללא חשש לתולעים או נגעים אחרים.
שאלת המינון
כמו עץ שאינו יכול לגדול ללא שורשים, כך גם חלל המעוצב על טהרת ה"חדש" ללא התייחסות לעבר, עשוי להיראות קר, מנותק ומנוכר. מצד שני, אפילו עץ זית שהגיע לגיל המופלג של 2000 שנה מחדש את עליו כל הזמן. בדיוק מאותה הסיבה, גם בית המעוצב ללא התייחסות להווה עשוי להיראות אף הוא "פאסה", עייף או קפוא בזמן. "דרך המלך" במקרה הזה היא, מצד אחד, לכבד את הישן והמוכר, ומצד שני, לחדש ולהפתיע בחומרים חדשים ובטכנולוגיות רעננות, כאלו שמכניסות משב רוח של חיים לחלל. החוכמה היא במינון, הרי פריט עתיק בודד בתוך חלל שצועק כולו "חדש" ייראה למתבונן כמו חפץ שהוצא מהקשרו ונכון יהיה לומר גם להיפך. חשוב להבין מהו החוט המקשר בין הפריטים בחלל, ולשמור באופן עקבי על החוט הזה. דוגמא להבחנה כזו, יכולה להיות בכך שכל אביזרי האחסון יהיו עתיקות, והשאר חדשים, או שכל הבדים בחלל מהוילונות ועד לריפודים, שטיחים וכריות יהיו בעלי אופי של וינטאג'. אפשרות אחרת, היא להיעזר בצבע מסוים כחוט מקשר בין הפריטים החדשים, דוגמא לכך יכולה לבוא לידי ביטוי בכך שכל הפריטים החדשים יהיו בצבע לבן, ורוד, כסוף או כתום ושאר החפצים יהיו ישנים בצבעם המקורי.
לסיכום, חשוב לדעת שמשחק הזמנים נמשך, לא חובה לזרוק את צעצועי העץ והפח, הם עדיין יכולים להתקיים בכבוד לצד מסכי הפלזמה ומשחקי המחשב. כפי שאמר המעצב הדגול צ'ארלס איימס (1907-1978) כדי לראות את העתיד העיצובי "בסופו של דבר, הכל מתחבר".
מגמות וחידושים בעיצוב המשרד וסביבת העבודה
עיצוב משרד מודרני צריך לשדר את מה שהמוצר או השירות אמורים לשדר ללקוח.
עיצוב סביבת העבודה העסקית משתנה כל הזמן. סיבה מרכזית לכך היא השינויים הטכנולוגיים המואצים שפותחים בפנינו עוד ועוד אפשרויות חדשות אבל, גם תובעים מאיתנו להתאים את עצמנו לקצב שלהם. אולם, השינויים אינם רק טכנולוגיים ופונקציונליים – רבים מהם נובעים מגישות ומגמות חדשות שבאות לידי ביטוי בעיצוב הפנים של הטרקלין העסקי, המשרד או סביבת העבודה.
חלפו הימים של מסדרונות מוארים בניאון, שולחנות משרדיים עטויי פורמייקה ושטיחים סינתטיים מקיר לקיר.
עיצוב המשרד צריך לשדר את מה שהמוצר או השירות אמורים לשדר ללקוח, ממש כמו כרטיס ביקור, לוגו וניירת.
עיצוב המשרד צריך להיות תואם לקהל היעד של מוצרי החברה' בו בזמן תפקידו לספק סביבה שתסייע לעובדים להפיק את המירב מיום העבודה הארוך שלהם. מאחר וכל מרחב משפיע עלינו, וכל עיצוב יוצר אווירה, עדיף לבחור במודע את האווירה במשרד וליצור סביבת עבודה מעצימה.
מכיוון שכבר לא מדובר ב"תלבושת אחידה", פריטים מייצור המוני אינם יכולים לתת מענה מלא לעיצוב המשרד. הבחירות צריכות להיות פרי החלטה משותפת של בעלי העסק ומעצב הפנים לאחר הבנה מעמיקה של אופי העסק והמסר שהוא רוצה להעביר ללקוחותיו ולעובדיו, ולאחר שנבחר קונספט עיצובי.
שני כוחות פועלים בבחירות הללו – מצד אחד הצורך לחדש ומצד שני הרצון לשמור על הקיים. העיצוב צריך לאזן ביניהם. קיימת נטייה לשמרנות בעיצוב הטרקלין העסקי, אבל לצידה חשוב להציג חדשנות ופתיחות. התמהיל בין שני הכוחות, והאופן שבו יתבטאו היצירתיות והחדשנות תלויים באופי העסק: משרד פרסום או סטודיו לעיצוב גרפי יקבלו מראה חדשני ונועז יותר ממשרד עורכי דין או בנק, שבהם חשוב לשדר יציבות וסולידיות.
מספר מגמות רווחות היום בעיצוב הטרקלין העסקי:
אלמנטים מעולם העיצוב הביתי
פריטים כמו שטיחים, תמונות ואוספי אמנות משקפים את טעמם של בעלי העסק, מפגינים יכולת כלכלית ומשדרים חמימות ותרבותיות.
תאורה מגוונת
תאורה שונה לשולחנות העבודה, חדר הישיבות, האזורים הציבוריים ופינת הקפה היא לא רק פונקציונלית, אלא יוצרת גם חלוקה פסיכולוגית בין האזורים השונים במשרד, משפיעה על האווירה ומשמשת הזדמנות נוספת להכנסת אלמנטים דקורטיביים, כמו אהיל מעוצב בחדר הישיבות או משחקי אור על קירות הלובי.
חלוקה חדשה של החלל
ההבנה ששיתוף בין העובדים תורם לעשייה פתחה את חדרי המשרד המבודדים לחללים מרכזיים, שבהם ההפרדה לעמדות עבודה היא חלקית, או לא קיימת כלל, ומושגת באמצעות מחיצות שקופות או ניידות, קירות נמוכים או אלמנטים שיוצרים הפרדה פסיכולוגית באמצעות חומרים, צבעים ותאורה. כניסתם של המכשירים האלחוטיים והסלולריים גרמה לכך שהעובד כבר אינו כבול לשולחנו ויכול לנדוד ברחבי המשרד בהתאם לצורך וגם לעבוד מחוץ למשרד בכל מקום שיש בו רשת אינטרנט אלחוטית. כל זה מאפשר חסכון במקום וחלוקה גמישה יותר של המרחב.
הכנסת פונקציות "לא-משרדיות"
בעשורים האחרונים שעות העבודה הלכו והתארכו ואנשים מבלים את מרבית שעות היום במשרד. בחברות גדולות התחילו להבין שיש צורך להביא למקום העבודה את מה שהעובדים מחפשים בחוץ: פינת קפה שיש בה לא רק קפה טוב, אלא גם עיצוב שמזכיר בית קפה נעים; חדר מדיטציה עם שטיחים וכריות נמוכות שאפשר לתרגל בהם יוגה או פשוט להירגע; ספרייה שבה תאורה רכה וכורסאות נוחות; אפילו ספא קטן, מקלחות ומתקני כושר. הכול בהתאם לגודל העסק ולמספר העובדים.
מודעות ירוקה
יישור קו עם המגמה לשמירה על הסביבה עשוי לחסוך הוצאות לעסק ומקרין עדכניות וחדשנות. עיצוב בר-קיימא יבוא לידי ביטוי בשימוש בטקסטיל טבעי, ריהוט מחומרים ממוחזרים וכאלה שאינם פולטים גזים רעילים, עמדות מחזור אלגנטיות, נטישת הכלים החד-פעמיים לטובת כלי אוכל שמתאימים לעיצוב המשרד, תאורה חסכונית ואפילו קומפוסטר משרדי.
לסיכום, עיצוב המשרד צריך לשדר את מה שהמוצר או השירות של החברה משדרים ללקוח. כל מוצר או שירות מעורר תחושה שונה אצל הלקוח, תחושה של איכות, חדשנות, מסורת, רעננות, בריאות, וכך הלאה. עיצוב המשרד מעביר תחושה זאת לעובדים וללקוחות, ובכך נוצר מסר ברור. עיצוב המשרד הוא הרבה מעבר למה שהעין רואה במבט ראשון.
רגע של עיצוב
מנקודת מבטה של מעצבת פנים
בעיצוב ביתכם אכין עבורכם סקיצות ותכניות, ונבחר צבעים, חומרים וריהוט.
עיצוב בית הוא תהליך מרתק, וכפי שאמר רובין שארמה, הדרך יפה לא פחות מהמטרה.
בדרך, נראה שעיצוב הוא סינרגיה, איזון של פונקציה ואסתטיקה,
של פתרונות טכניים, וארגונומיה.
עיצוב עוסק במרקם של גוונים, צורות, טקסטורה ואור.
לא מדובר בשינוי מיקום הספה, אלא, זהו המקום בו חלום הופך למציאות.
לעיצוב יש את היכולת להעביר אותנו אל הבלתי רגיל.עיצוב עוסק בנראה ובבלתי נראה, והאיזון שביניהם.
אנחנו מרגישים את האיזון הזה, האם הוא קיים, או לא.
דמיינו לעצמכם, איך אתם מרגישים טוב בשולחן אחד בבית קפה, אבל לא באחר.
האינסטינקטים שלכם מעבירים אתכם למקום של יותר נוחות, יותר נינוחות.
כשאנחנו נינוחים יותר, מרגישים בטוחים יותר.
כשמרגישים בטוח, חשים עוצמה אישית.
עוצמה דרך עיצוב.
מימוש אישי דרך העיצוב.
הבית הוא תלת מימדי. עיצוב מוסיף לו מימד נוסף, איכות נוספת,
של רצון לשהות או ללכת, שלווה או אנרגיות של עשייה, פתיחות או שיתוף פעולה.
אם בחדרים בהם אנחנו חיים יש אנרגיות טובות, אנחנו ישנים טוב יותר,
חיים טוב יותר, ומגשימים יותר. עיצוב הוא יותר מסכום חלקיו.
לכל חומר יש תדר, ויברציה, רוח, פראנה, צ'י: אנרגיה.
כשאנחנו לא מתואמים עם הסביבה, זה נוטל מאיתנו כוחות.
אנחנו מושפעים מהסביבה בה אנחנו חיים,
ואנחנו משפיעים על הסביבה, ויוצרים אותה.
זהו איזון אינטראקטיבי.
בלי חושך, אין אור.
בלי נייחות, אין תנועה.
הסביבה שלנו היא יותר מכפי שנדמה לנו. כך גם אנחנו.
דברים הם לא כפי שנדמה לנו,
והם גם לא אחרת (מתורת הזן).
בעיצוב פנים אין תשובות מוכנות מראש בשבילכם.
זה המקום להיפתח למרחב ליצירת המרחב שלכם,
אכיר לכם שפה חדשה, שלב אחר שלב.
אני הכלי. אני מרחב ליצירת המרחב שלכם.
אני מאחלת לכולנו תקופה מופלאה של בניה, הגשמות, ועיצוב סגנון חיים.
בעלי מקצוע טובים בפרויקט עיצוב פנים - עד כמה זה חשוב?
אנשי המקצוע שאיתם אני עובדת, מכירים את הדגשים שלי בעבודה, ואני מכירה את איכויות העבודה שלהם, כך שהתוצאה מורגשת בכל שלב.
כפי שאותו מתכון בידי שתי נשים אופה עוגה דומה, אך לא זהה,
כך גם אותם שרטוטים בידי שני בעלי מקצוע ייתנו פרויקט דומה, אך לא זהה.
ישנם בעלי מקצוע שיש להם אותה יכולת מופלאה להוסיף רוח לחומר.
הם אלה ההופכים חלום למציאות וביכולתם לקדם את הענין ולבנות את הבנין.
כאלה הם בעלי המקצוע ממעגל העבודה שלי.
אני מעצבת חלום למציאות על הנייר – בעלי המקצוע מבצעים אותו למציאות של ממש !
התכניות נערכות בתשומת לב, תוך התיחסות מראש לאין ספור פרטים והיבטים לטובת ביצוע העבודות, האיכות, התקציב והלו"ז.
חשוב במיוחד שיתוף הפעולה של המעצבת והמזמין עם בעלי מקצוע, ובין בעלי המקצוע השונים במהלך ביצוע העבודות.
יש יתרון כשבעלי המקצוע מכירים האחד את השני מפרויקטים קודמים, והדבר מקבל ביטוי בקיצור לוח זמנים, והקטנת עלויות של תוספות ושינויים.
תשומת הלב של בעלי המקצוע לתכניות וההתיחסות שלהם להבהרות והשלמות דרושות תורמות משמעותית להצלחת פרויקט, ולשביעות הרצון של כל המעורבים. המטרה היא לעלות על בעיות בשלב מוקדם ככל האפשר, ולפתור אותן.
כאשר בעל מקצוע מקבל עבודה לביצוע, חשוב שיהיו לו הכישורים והאמצעים לבצעה ברמה גבוהה, התואמת את הציפיות של המזמין והמעצבת .
קיים קשר בין הצלחת הפרויקט לבין בחירת בעלי המקצוע מבחינת רמות ביצוע גבוהות, רמת דיוק, ותקשורת בין אישית.
בשורה התחתונה, מקצוענות, שיתוף פעולה ותיאום הם המפתח להצלחת הפרויקט, ולחיוך של הלקוח בסיום הפרויקט.